Сегодня это занятие называют одним из распространённых хобби. В современном мире это настоящее искусство, наполняющее сердца и души людей вдохновением, оптимизмом, жизнелюбием, жаждой творчества. Кроме того, это не только увлекательное хобби, но и очень полезное.
Узнаём всё об этом творческом труде, какие существуют флористические техники, идеи для флориста и так далее.
А тех, кто всерьёз задумался об обучении, ждёт онлайн-школа флористики https://online.videoforme.ru/designschool/florist-designer-web.
Что такое флористика
Ею называют мастерство создания цветочных наборов и самых разных композиций. И не только. На сегодняшний день это мастерство декоративно-прикладного характера, одна из разновидностей дизайна, включающая:
- поделки из живых растений;
- составление панно, скульптур, коллажей, картин.
Подобная работа имеет как творческую, так и техническую сторону.
Материалы и инструменты для флориста
Если начинать заниматься таким творческим занятием, как флористика и дизайн, понадобятся следующие инструменты:
- секатор;
- специальный нож;
- плоскогубцы;
- ножницы;
- кусачки;
- степлер;
- клеевой пистолет;
- цветовой круг (своеобразная шпаргалка для подбора тонов).
Инструментарий подбирается качественный и удобный. Если модели дешевы, то обычно выходят из строя довольно быстро.
В качестве подручных средств задействуется что угодно. Здесь представлены те из них, которые необходимы цветочному дизайнеру чаще всего. Это:
- пищевая плёнка – для обёртки;
- атласная лента – для декора;
- губка – букетный «фундамент»;
- тейп-лента – для фиксации срезов;
- булавки – для крепежа лент и мха;
- тонкая проволока – в качестве обвязки.
И, безусловно, главное – сами растительные материалы.
Флористика основы: стили и принципы составления флористических композиций
Выделяют такие направления флористики:
- формо-линейное;
- вегетативное;
- декоративное.
Первые из приведённых композиций, узнать несложно: для них характерно довольно скупое использование растительности. При этом каждый элемент невероятно важен.
Вторые предусматривают максимальную приближённость цветочной композиции к естественности и характеризуются приглушённостью цветовой палитры. Необходимо, чтобы растения были одно сезонными. Стоит отметить, что для непрофессионалов, людей неопытных творить, руководствуясь данным стилем, будет сложно.
В декоративном стиле допустима любая сочетаемость растений. Смотреться они должны гармонично и изящно. Можно использовать фактурные, необычные отделочные материалы. Стилистика всё это позволяет.
Композиции, собранные в смешанном стиле, разнообразны, отличаются гармоничным совмещением в себе всех существующих направлений.
Также особо популярной сегодня является флористика креативная. Для неё характерны неповторимость, оригинальность форм.
Как составляются растительные комплекты
Формировать их рекомендовано с наиболее объёмного элемента. Это будет центр. Иные детали присоединяют по спиральному принципу. Оригинальный вариант – сочетание разно фактурных цветов (например, красная гербера/гиперикум плюс роза и так далее).
Чтобы букет получился гармоничным, важно соблюдать определённые пропорции (высоты, длины, массы). Они уравновесят композиционные элементы, тогда цветочный набор будет смотреться, как единое произведение.
Не менее важны при обучении искусству флористики (как в теории, так и на практике) композиционная симметрия и асимметрия.
Симметрию подразделяют на:
- горизонтальную;
- вертикальную;
- зеркальную (требующийся оптический эффект получается за счёт схожих тонов);
- радиальную (используется при составлении круглых композиций);
- групповую.
Наиболее сложной среди представленных видов считается симметрия групповая.
В асимметрии специалисты от флористики сохраняют композиционный баланс благодаря весовому оптическому равновесию.
Разное распределение материала флористами используется специально: подобная постановка декорирующих элементов (в зависимости от того, какие цветы подобраны) смотрится привлекательно и живо.
Искусство цветочного дизайна: советы новичкам
Основной флористический принцип для начинающих, которого следует строго придерживаться: больше — не означает лучше. Обычно дизайнеры с опытом в своей творческой деятельности более трёх растений не используют. В противном случае композиции будут выглядеть чересчур пёстрыми, нагромождёнными. Соответственно, не стоит говорить и о гармонии, изяществе, эстетичности составленного букета.
В таком увлекательном, творческом занятии новичкам требуется придерживаться простых, но важных правил. Прежде всего, необходимо обозначить для себя, для кого составляется букет – для женщины либо мужчины. Немаловажен также повод, по которому данный презент преподносится. Согласно этим критериям, подбирают растения, размер, их цвет и даже количество.
Перед составлением набора обучающемуся рекомендовано мысленно представить его в готовом виде.
При работе над растительным комплектом учитывайте внешний вид составляющих его компонентов. Подбирая цветки, обращайте внимание на то, какова у них листва. Оптимальный вариант – листья без коричневых пятен, ярко-зелёные. При этом стебли должны выглядеть как у цветов, недавно срезанных.
Начинающим флористам нельзя забывать: одни растения не могут «уживаться» в одном цветочном комплекте, являясь врагами; другие, напротив, между собой дружат, а иногда друг друга лечат. Потому, информацию, касающуюся сочетаемости тонов, стоит непременно уточнять по справочнику, который предназначается для цветоводов.
Некоторые интересные идеи для творчества
Если этот род деятельности только начинает вами осваиваться и есть сомнения в своих силах, можно ознакомиться с тем, как работают профессионалы (в интернете – в частности, на ютуб-канале – есть множество видео роликов, которые станут отличным подспорьем в деле достижения азов). Затем стоит повторить их этюды.
Экспериментируйте и не бойтесь творить: вскоре вы всему научитесь.
- Здесь еще нет комментариев